„Hollywood, Ending“ erzählt von zwei jungen Schauspielern, die sich am Set zu den Dreharbeiten eines Biopics über die Pop-Art-Ikone Andy Warhol vor der filmreifen Kulisse Hollywoods kennenlernen. Im Mittelpunkt stehen das Showbusiness und die Liebe sowie die Frage, ob zwei junge Liebende in dieser Welt zurechtkommen.
Hollywood als Setting ist nicht nur die Kulisse, deren Fassade durchbrochen wird, sondern wird selbst zum aktiven Teil der Erzählung. Es prägt die Stimmung – etwa durch die Kritik an der Oberflächlichkeit der Filmindustrie – und beeinflusst die Entwicklung von Kai und Juniper. Ein sehr starkes Fundament, auf dem John Green die Handlung aufbaut. In diese Welt bin ich gern versunken, auch weil der gewohnt gekonnte Schreibstil, flüssig und unterhaltend, dazu verleitet, das Buch nicht mehr aus der Hand legen zu wollen.
Die psychologischen Hintergründe der beiden Hauptfiguren bleiben jedoch unausgereift und oberflächlich. Aufgrund dieser Eindimensionalität war es mir kaum möglich, eine echte emotionale Verbindung zu ihnen aufzubauen. Ihre Emotionen, Gedanken und Handlungen wurden für mich nicht überzeugend dargestellt. Jupiter wirkt einseitig und übertrieben, fast wie eine Karikatur einer ehrgeizigen Person, die ihren Selbstwert ausschließlich an beruflichen Leistungen misst – nicht wie eine echte, komplexe Figur. Kai hingegen wirkt wie eine passive Projektionsfläche, die keine eigenen Entscheidungen trifft, sondern nur reagiert. Es ist eine Beziehung zweier Menschen in einer Krise, die sich gegenseitig runterziehen, statt gemeinsam zu wachsen. Eine schwere Last, die ich beim Lesen durchgehend gespürt habe. Es werden zwar die Schattenseiten des Ruhms, die Oberflächlichkeit der Hollywood-Maschinerie und der sozialen Medien thematisiert, doch insgesamt fehlte mir die emotionale Tiefe. Die Darstellung wirkt klischeehaft, auch wenn ich positive Aspekte erkenne, die zum Nachdenken anregen. Diese wurden jedoch nicht weiter vertieft.
Für mich war „Hollywood, Ending“ kein Roman, der nachwirkt, aber eine gut geschriebene Geschichte, der unverkennbar John Greens Handschrift trägt und einen Blick hinter die Kulissen wirft.
Hollywood als Setting ist nicht nur die Kulisse, deren Fassade durchbrochen wird, sondern wird selbst zum aktiven Teil der Erzählung. Es prägt die Stimmung – etwa durch die Kritik an der Oberflächlichkeit der Filmindustrie – und beeinflusst die Entwicklung von Kai und Juniper. Ein sehr starkes Fundament, auf dem John Green die Handlung aufbaut. In diese Welt bin ich gern versunken, auch weil der gewohnt gekonnte Schreibstil, flüssig und unterhaltend, dazu verleitet, das Buch nicht mehr aus der Hand legen zu wollen.
Die psychologischen Hintergründe der beiden Hauptfiguren bleiben jedoch unausgereift und oberflächlich. Aufgrund dieser Eindimensionalität war es mir kaum möglich, eine echte emotionale Verbindung zu ihnen aufzubauen. Ihre Emotionen, Gedanken und Handlungen wurden für mich nicht überzeugend dargestellt. Jupiter wirkt einseitig und übertrieben, fast wie eine Karikatur einer ehrgeizigen Person, die ihren Selbstwert ausschließlich an beruflichen Leistungen misst – nicht wie eine echte, komplexe Figur. Kai hingegen wirkt wie eine passive Projektionsfläche, die keine eigenen Entscheidungen trifft, sondern nur reagiert. Es ist eine Beziehung zweier Menschen in einer Krise, die sich gegenseitig runterziehen, statt gemeinsam zu wachsen. Eine schwere Last, die ich beim Lesen durchgehend gespürt habe. Es werden zwar die Schattenseiten des Ruhms, die Oberflächlichkeit der Hollywood-Maschinerie und der sozialen Medien thematisiert, doch insgesamt fehlte mir die emotionale Tiefe. Die Darstellung wirkt klischeehaft, auch wenn ich positive Aspekte erkenne, die zum Nachdenken anregen. Diese wurden jedoch nicht weiter vertieft.
Für mich war „Hollywood, Ending“ kein Roman, der nachwirkt, aber eine gut geschriebene Geschichte, der unverkennbar John Greens Handschrift trägt und einen Blick hinter die Kulissen wirft.